金句王坂元裕二，中国什么时候能有这样的编剧
日剧启蒙是《东京爱情故事》，那个笑起来总是很明媚，勇敢去追爱的女孩子名叫赤名莉香，她从海外归国，有着稚气的勇往无前和开朗的热情性格，遇到喜欢的人就要去追求，去爱，她告诉了所有女孩子，全力去争取自己的爱情并不丢人。
然而，同样是女生追逐男生，都爱得奋不顾身，和《一吻定情》，也就是翻拍的《恶作剧之吻》原作快乐幸福的结局不一样，男主角完治最终并没有选择全心爱着他的莉香，而是和曾在两个男人之间犹豫的里美在一起。
曾经小时候为赤名莉香鸣不平，大骂完治就是个瞎了眼的大猪蹄子，为什么赤名莉香对你那么好你却不和她在一起！
然而，当年纪渐长，回过头来看《东京爱情故事》却不再意难平，也明白了不是所有热爱都能得到回报。完治之所以没有选择莉香其实就是因为莉香爱得太炽烈，也爱得太沉重，让人喘不过气来，尤其完治只不过是个老实传统的男人，他们两个人注定没有结果。
有时候爱得浓烈，不如爱得恰当。
电视剧最让人感动的，是莉香大爱一场一败涂地却没有丧失爱的斗志，她在离开时，仍旧是那个有着明朗笑容的女人。
《东京爱情故事》一经播出就成为了现象级别的电视剧，而撰写这部电视剧的编剧就是当时年仅23岁的坂元裕二。他被称为“天才编剧”，他的作品非常细腻又充满了勇气，所写的故事也都是关注边缘人群和不得志的小人物，让人看清这个世界的残酷却又给人温暖的勇气。
豆瓣9.1高分的《四重奏》，讲述的四个四流乐器演奏家的故事，他们虽然怀揣着对音乐的梦想，却人生不得志，生活处处刁难，每个人都有难言的秘密。然而，在他们组建了一个四重奏乐队之后，音乐还有伙伴，治愈了每个人独自的伤痛。
坂元裕二被称为天才编剧的原因，是他对人性的极致观察，可以在剧集中鲜明的用一件小事例如“炸鸡中挤上柠檬汁”，几番对话就能展现出各个角色的性格特点。除此之外，还有那些触动人心的“金句”台词，人生导师也不为过。
教导怎么快速摆脱单身，勾引到自己喜欢的人：
“告白是小孩子做的，成年人请直接用勾引。勾引的第一步，抛弃人性，基本上来说就是三种套路，变成猫，变成老虎，变成被雨淋湿的狗狗。”
也安慰哭泣的人，我们其实都一样，只有不放弃的向前继续走：
“哭着吃过饭的人，是能够走下去的。”
在讲述关于婚姻关系的电视剧《最完美的离婚》，坂元裕二同样写下了能让人反复思量的台词，导致台词比剧本身还要火。
例如在微博上曾疯转的关于罐头与开罐器：
“罐头是在1810年发明出来的，可是开罐器却在1858年才被发明出来，很奇怪吧。可是，有时候就是这样的，重要的东西有时也会迟来一步，无论是爱情还是生活。”
“总是问别人精神好不好的人，真的很招人烦，也有人平常就无精打采的，人家明明无精打采也活得很好，你就别用所有人都要神采奕奕的标准去过问别人的生活了。”
这段话适用于送给管辖区域广泛的键盘侠和过年操心别人家孩子婚事的亲戚朋友们。
坂元裕二是一个对于创作有着苛求的人，在《东京爱情故事》火爆之后，曾有很多人想要找他创作类似的电视剧，但是坂元裕二却觉得这不是令他满意的创作，他真正想要写的，是那些社会上不被关注的小人物。
“就算达不到那样高的收视率，就算被评价严肃阴暗，我也要认真地写出背负生存痛苦的人们的故事，哪怕只有一人被救赎也是好的。”
就抱着这样的信念，坂元裕二创作了描写有家暴倾向妈妈的《mother》，杀人犯的家人《尽管如此也要活下去》，两性婚姻出现问题的《最完美的离婚》……
坂元裕二创作的电视剧之所以能让人百看不厌，是因为他用心钻磨细节。即使像这样在纸上写下 “喜欢”，是无法传达出”喜欢”的，漫不经心的对话，琐碎的日常，坂元喜欢用具体的日常来体现。我喜欢”这个人眼神放光”这种写法，其实是感觉不出来的，在巴士归途中闲聊，在车上说”今天风好大”，说着”前面的大叔睡着了哦”、”好困啊”之类的话，道完再见回到家里，想着自己一个人，至少看个电视什么的，却还是关了电视，然后这样折起紙。这时，意识到 “啊，我好像喜欢那个人”。“人的形象是由细节堆叠勾勒出来的，对我而言，比起浩大的事，在电视上看见通过小动作刻画出的人物，更令我激动。”
坂元裕二仍旧在笔耕不辍的创作良心原创剧集，而反观国内翻拍改编成风，正经原创编剧我相信不是没有，只是被市场挤压得不到喘息的机会。故事为王，在影视市场乱象之下，希望编剧们还是坚持下去吧，总有一天能看到光明。